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Festival CAU 2ª edicion
Festival CAU 2ª edicion

El Festival CAU

La mujer y el nuevo circo 02

La 2ª Edición del Festival CAU

Esta es la segunda edición del Festival. Nuestra mayor apuesta. Doblamos los esfuerzos y los recursos, incorporamos en el equipo a Rosa Colell como directora artística y a Miguel A. Tidor en nuestro reto de investigación y reflexión.

El Festival CAU debe estar vivo y ser reflejo de la realidad y del momento. Debe contribuir a la expansión de la cultura en la sociedad. Debe ser un instrumento de análisis del sector, así como un escaparate de la realidad artística del momento.

Para ello, contamos con una sección de investigación encargada de crear un espacio de análisis y reflexión, centrada en ponencias y mesas de debate sobre la realidad del Circo Social en el panorama nacional y Mundial. Las actas de estas ponencias serán publicadas y serán documentos de libre consulta.

Otra de las secciones será formación y coproducciones. Este año planteamos tres cursos, dos de ellos de Artivismo y otro de Carta Blanca, con exhibiciones finales en la Plaza de las Pasiegas. Serán una oportunidad para formarse a través de la acción.

Del mismo modo contamos con el bloque de exhibición. Este año disfrutaremos de dos estrenos absolutos y una amplia representación del sector de toda España y Europa.

Para completar el programa se incluirán exposiciones en espacios de la ciudad y una proyección audiovisual sobre Circo Social y Género.

Logo La mujer y el nuevo circo

Las Mujeres en el Circo Social

La mujer y el nuevo circo 02

Sobre la Temática

El cuerpo. Nuestra oportunidad.

"... El cuerpo no es una porquería. Nos es el crimen de mis padres. No es una carga. Es mi alegría, mi cosmos, mi sendero y el único vinculo que tengo con el Dios o la piedra y la curva del mundo. Es mi sentido y el sentido de lo que me mira y me obstruye o me ilumina. No lo llevo detrás de mi espalda sino delante de mí como un descodificador de mi respiración y de mi parte del mundo, su polvo, olores y granos y peso. Mi cuerpo es mi delicia y mi verdad. Se me arranca la vida cuando se me arranca el cuerpo y la vida me es devuelta cuando encuentro el otro en su cuerpo, y es ahí que doy la vida. Y es una larga historia que no quiero más soportar : la historia de las religiones de mi mundo que me dicen y me repiten que mi cuerpo es mi ceguera y mi perdida. Mi verdad es desnuda y visible cuando mi cuerpo no es una obscuridad ni una vergüenza. El cuerpo es la única divinidad y eternidad que puedo tocar con la mano, puedo darle un nombre o arrancar y compartir el mío. Es en el cuerpo que encuentro o pierdo el cielo no en el rezo. Lo sueño desnudo, orgulloso, vigoroso, aclamado en la performance, saludado como una felicidad o una conquista. Lo quiero libre : no quiero que se disculpe, que se esconda, se pliegue, sufra, o se aislé o se hunda o desea otra cosa que el mismo. El cuerpo no es una nacionalidad si no mi única humanidad.”

(fragmento del homenaje a Alia Magda Elmahdy. La única verdad desnuda. Kamel Daoud - Mis independencias).

Son muchos los ejemplos de mujeres que encuentran en el arte una forma de educar, sensibilizar y transformar la sociedad. En busca de una sociedad que merezca la pena ser vivida ( Amaia Perez Orozco). Que revitalice lo humano y se defienda de esta sociedad heteropatriarcal. A través de la cultura.

El circo y las demás artes escénicas son en sí mismas una gran oportunidad de cambio. ya que tienen al propio CUERPO como eje de expresión artística. Esa es su principal oportunidad y su posibilidad de lucha y de expresión. El orgullo de poseer este bien tan verdadero y valioso.

Por otra parte el Circo es cercano, democratiza al arte, es subversivo con el sistema, más libre del yugo de la intelectualidad…etc. Pero el circo encierra micro y macro machismos y parte de una realidad denigrante para la mujer.

En la forma de mirar de las y los artistas, del compromiso de las instituciones para facilitar la incorporación de las mujeres al mercado laboral…etc. Podremos contemplar una nueva manera de entender las destrezas y habilidades de nuestras artistas.

Pinito del oro inventó una nueva forma de realizar el trapecio. Asumiendo un riesgo imposible, centrándose en el equilibrio. Rompedora y transgresora. Rápidamente fue tachada de servir al régimen.

No planteamos desde el festival o desde el CAU, que las mujeres adopten los papeles que tradicionalmente ostentaban los hombres. Portores, malabaristas… si no mucho más que todo eso. Planteamos una nueva forma de mirar el arte un nuevo concepto de belleza. Como ya nos planteó Pina Bausch en la danza. Para ello tenemos que buscar la equidad y asumir las grandes limitaciones artísticas de un mundo dominado siempre por los mismos.

La mujer en las artes escénicas

Programación

La mujer y el nuevo circo 02

Ponencias, Espectáculos, Expocisiones y Cine

DIA 3 - SALA LA EXPOSITIVA

Presentación - 18.30h. "Inauguración del 2º Festival CAU"

Dirección Festival

Presentación Oficial de la programación de la segunda edición del Festival CAU con la temática "Las Mujeres en el Circo Social". Además de videos del encuentro anterior y conexiones con México y la República Dominicana.

Festival CAU

Expocisión - 19h. "Abriendo Puertas"

Domingo Martínez Belaire

Este reportaje fotográfico nace de la necesidad de desconectar después de una dolorosa perdida. Nace de la inmensa curiosidad que siempre me acompaña. Nace de la inquietud que me da la vida, día día. Crece viajando de pueblo en pueblo como los comediantes. Crece en los espacios libres entre bolo y bolo. Crece mirándolas, tocándolas y sintiéndolas.

Ahora mismo es todo un placer poder mostrarla en una ciudad que para mi es muy especial y a la que me siento unido, por su belleza y por supuesto por sus afectos.

¡Abramos mas puertas para sentirnos mas vivos!

Domingo Martinez Belaire

DIA 4 - SALA CAU GRANADA

Publicación - 17h. "La Farsa"

Revista independiente de teatro

Presentación del segundo numero de la recien nacida revista teatral La Farsa. La revista es una publicación para hablar de eso, de lo que nos inquieta e interesa más allá de un telón o en la calle.

La Farsa Revista Teatral

Cine - 18h. "Pirates of Sale"

Rosa Rogers

En la antigua costa pirata de Marruecos, en la ciudad de Salé, una nueva generación de piratas zarpa en el primer circo profesional de Marruecos. Cientos de adolescentes vienen a la audición aquí cada año, en busca de un nuevo futuro. Pirates of Salé sigue la historia de cuatro jóvenes marroquíes que aprenden a expresarse como artistas, cuestionan las convenciones y adoptan un concepto totalmente ajeno: la libertad creativa.

DIA 5 - CENTRO FEDERICO GARCÍA LORCA

Espectáculo - 21h. "Gala de Mujeres Festival CAU"

Varias Artistas

Dentro del festival CAU. Proponemos un escaparate para presenciar productos circenses realizados por mujeres. Nuestro propósito es profundizar en la creación artística y buscar nuevos lenguajes artísticos. Sabemos que nuestro festival es una propuesta más dentro del espacio de exhibición nacional. Entre todas las propuestas del país y del mundo. Evolucionará el circo. Como arte escénico integrador y abierto. Con la participación de Antonia González, Paula Quintas, Vinka Delgado, Teatro del Delirio y Amir y Hemda.

Gala Mujeres

DIA 6 - CUARTO REAL DE SANTO DOMINGO

Presentación - 16h. "Perspectiva De Género En Las Artes Escénicas. Género Y Circo"

Dirección Festival

Comenzamos las jornadas de reflexión y debate. En esta primera sesión intentaremos crear un marco común respecto a conceptos y terminología relacionada con el género. Compartiremos investigaciones, proyectos, experiencias y opiniones, que nos ayudarán a transitar desde el género en las artes escénicas, hasta su concreción en el circo.

Festival CAU

Ponencia - 16:30h. Isabel Veiga Barrio

Técnica de Igualdad. Delegación de Igualdad y Juventud Excma. Diputación Provincial de Granada

En un Festival que aborda temas de género es necesario definir un marco terminológico que nos pueda servir de referencia, para concretar y especificar ideas y planteamientos posteriores. Esta ponencia introductoria servirá justamente para ello. Igualmente se abordarán otros aspectos relacionados con la perspectiva de género y las artes escénicas aportando reflexiones de la investigación realizada por Isabel Veiga en este ámbito.

Actriz en activo, investigadora teatral y experta en género y políticas de igualdad, realizó su trabajo de tesis doctoral sobre la construcción de las relaciones de género en el teatro Andaluz contemporáneo.

Desde hace más de 17 años trabaja como técnica de Igualdad en la Diputación de Granada.

Isabel Veiga Barrio

Ponencia - 17:20h. Karina Garantivá

Actriz, directora de escena y dramaturga. Miembro de clásicas y modernas (asociación para la igualdad de género en la cultura)

Karina Garantivá, asistiría en representación de la asociación Clásica y Modernas. Sus componentes abarcan un campo multidisciplinar dentro de las diferentes expresiones artísticas. Están presentes en múltiples acciones, investigaciones y colectivos en referencia al género y las artes.

Karina Garanativá es actriz, directora de escena y dramaturga tiene un extenso currículum en el ámbito de las artes escénica, vivenciadas desde diferentes roles. Su sensibilidad sobre la perspectiva de género en el teatro nos dará una visión global sobre esta temática.

Karina Garantivá

Ponencia - 18:20h. Elena Zanzu

Artista circense. Investigadora en género. Responsable género de la APCC

Elena Zanzu es artista, investigadora y activista. Diplomada por la Escuela Nacional de Circo de Montreal (Canadá) y máster en Filosofía por la Universidad de Bologna, con una tesis experimental sobre circo. Recientemente ha fundado su propia compañía y está en creación del espectáculo Manipulaciones. Sus intereses de investigación prácticos y teóricos giran alrededor del género y otros ejes de vulnerabilidad. Es profesora de circo y género en el Máster de Género y Comunicación de la Universitat Autònoma de Barcelona y responsable de género en la Associació de Professionals de Circ de Catalunya.

Elena Zanzu

Descanso - 19:20h.

Debate Abierto - 19:30h.

DIA 6 - TEATRO ALHAMBRA

Espectáculo - 21h. "Invisible"

Estreno

Cia Alas Circo Teatro

María vive feliz en su propio mundo, en su burbuja particular. Todo parece encajar en una perfecta rutina diaria y así pasan los minutos, las horas y los días.

Y tal como el hombre de la caverna de Platón que descubre realidad más allá de esas proyecciones y sombras, María abre los ojos y comprende que es presa de un destino que ella misma ha creado.

Comienza a pensar por qué su vida es la que tiene. y que únicamente depende de una misma ver una nueva frontera y realidad. no vale vivir sentenciada por una cuestión de género y por eso, renuncia a seguir viviendo en otra burbuja más.

Invisible y todas las demás: es María y todas esas mujeres que la acompañan de manera inherente por el hecho de formar parte de una familia. Hilos que siguen entrelazados de manera invisible con la abuela, la madre, hermanas, hijas…La mujer ni está sola ni es una sola mujer, es todas las que fueron y serán gracias a esta herencia femenina.

Invisible

DIA 7 - CUARTO REAL DE SANTO DOMINGO

Presentación - 16h. "El Circo Social como herramienta de transformación. Perspectiva de género en el Circo Social."

Dirección Festival

Diferentes especialistas en Circo Social y Género, nos mostrarán diversas experiencias que se están desarrollando en España y Europa. Dentro de nuestro territorio conoceremos los proyectos que se llevan a cabo por diversos colectivos en las diferentes comunidades autónomas, concretando en la historia y evolución de Nou Barris, un magnifico y claro referente del circo como herramienta de transformación social, en el que la perspectiva de género ha ido modificado su práctica diaria.

Festival CAU

Ponencia - 16:15h. Yaëlle Antoine

Actriz de Circo y directora de la Compañía d´Elles.

Formada en la escuela de Annie Fratellini y posteriormente en Lido, es una gran activista en temas de género y circo. De forma paralela a la creación de espectáculos, realiza acciones artivistas con diferentes colectivos, con una perspectiva feminista.

Yaëlle Antoine

Ponencia - 17:15h. Txus Buffa.

Federación de Escuelas de Circo Socioeducativo

“Federación que aglutina proyectos formativos en materia de iniciación al circo, circo social y circo adaptado a nivel nacional; formada por escuelas, asociaciones, proyectos formativos y personas a título individual.” Contaremos con la presencia de Txus Bufa, que nos mostrará proyectos significativos de Circo Social de todo el panorama nacional y como se aborda en ellos la perspectiva de género.

FEECSE

Ponencia - 18:15h. Eli Medina.

Ateneu Popular Noubarris

El Ateneu Popular 9barris es un centro socio-cultural público que funciona según el modelo de gestión comunitaria; que nace de la ocupación vecinal en 1977 de una planta asfáltica que se construyó entre los barrios de Roquetes y Trinitat Nova. Recuperando la idea de la cultura, la intervención y la vinculación con el territorio apuesta por ser un proyecto que contribuya a la transformación social. El circo ha sido desde sus inicios una herramienta fundamental, convirtiendo en un importante referente nacional de circo social.

Ateneu Popular Noubarris

Descanso - 19:20h.

Debate Abierto - 19:30h.

DIA 7 - TEATRO ALHAMBRA

Espectáculo - 21h. "Y Ahora Qué?"

Estreno

Cia Puntocero

Y ahora qué? la eterna pregunta que todas las personas nos hacemos alguna vez…

Una casa, 910 metros de cuerda y cuatro mujeres, cada una en un momento vital distinto. Paula, de volátil personalidad; Susana, cuadriculada hasta la locura y Eva, desesperada por tener un bebé, conviven con Magda, una pintora de mayor edad cuya experiencia será de gran utilidad para el resto de sus compañeras.

Con esta mezcla, ¡todo puede pasar! Humor surrealista, un toque poético y esperanzador, una estética que no deja a nadie indiferente, e impresionantes y bellas coreografías de las artistas en una fachada de cuerdas de algodón y en otros elementos aéreos.

Puntocero

DIA 8 - PLAZA PASIEGAS

Espectáculo - 12h. "Artivismo & Proyecto Valeria"

Cia Animasur

ARTIVISMO ANIMASUR. EN COPRODUCCION CON EL PROYECTO: IMÁGENES DE LA INMIGRACIÓN EN LA FRONTERA SUR: EDUCACIÓN Y CONVIVENCIA INTERCULTURAL". (UGR-CAIXA-ASAD)

Artivist (o artivista en castellano) es una palabra "portmanteau" que combina "arte" y "activismo". El Artivismo se ha desarrollado en los años recientes, al mismo tiempo que las protestas en contra de la globalización y los conflictos armados emergieron y proliferaron. En muchos casos, los/as artivistas tratan de empujar agendas políticas a través del arte. De cualquier forma, no es un arte político en el sentido de trabajos artísticos con tendencia política.

El/la artivista se encuentra involucrado muchas veces en arte callejero o arte urbano, manifestándose en contra de las publicidades (adbasting – subvertising).

Animasur plantea fundamentos del artivismo. Técnicas del teatro urbano y conceptos de creación grupal. La relación directa con este proyecto de la universidad de Granada., que plantea la posibilidad de crear una naviera de libre acceso.

Animasur UGR

DIA 8 - CUARTO REAL DE SANTO DOMINGO

Presentación - 16h. "Circo social y género. Otras miradas"

Dirección Festival

Como cierre de las jornadas de reflexión y debate, nos centramos en proyectos internacionales de Circo Social en territorios tan complejos como Afganistan, Palestina o el Sahara Occidental, compartidos en primera persona con profesionales que han desarrollado y desarrollan intervenciones directas en estas zonas. Sin lugar a duda, su mirada única nos trasladará a una realidad donde el Circo Social y la mujer se unen con la intención de ampliar los límites establecidos.

Festival CAU

Ponencia - 16:15h. ASAD

Asociación Solidaria Andaluza de Desarrollo

ASAD constituida en noviembre de 2005, es una ONGD sin ánimo de lucro que pretende contribuir a cambiar las estructuras básicas que impiden la autogestión y el desarrollo de los pueblos de acuerdo con sus propios principios y valores.

Para ello, trabajan por la promoción y defensa de los Derechos Humanos en todo el mundo, promoción que entienden como una cuestión de justicia, ya que la privación de éstos no es arbitraria ni se produce para todas y todos por igual, más bien al contrario, tiene varios ejes en torno a la explotación de unos países a otros, de un género a otros, de unas razas y etnias a otras y del conjunto de la sociedad al medio ambiente.

ASAD

Ponencia - 17:15h. David Manson

Fundador de mobile mini circus for children (MMCC). Proyecto de circo social en Afganistán.

Para David Mason, la risa es un antídoto contra la guerra. En 2002, fundó en Afganistán el Mobile Mini Circus for Children (MMCC). Dedicó su vida a brindarles a los jóvenes afganos una oportunidad que nunca antes tuvieron: explorar su potencial creativo a través de la convergencia entre mente y cuerpo. En palabras de David "lo imposible, la educación lo hace posible", una forma de aprendizaje que puede sanar los traumas y promover el crecimiento y la identidad social en un país asediado por la guerra.

David compartirá algunas de sus historias únicas y su visión de Social Circus en la zona de guerra y sus desafíos, especialmente para las niñas y mujeres de las comunidades conservadoras.

MMCC

Descanso - 18:30h.

Debate Abierto - 19:00h.

Conclusiones y Cierre - 19:30h.

DIA 8 - SALA CAU OGIJARES

Espectáculo - 21h. "Kiss"

Cia Amir & Hemda

Un encuentro entre dos acróbatas, explosión de energía y riesgo.

Algo cotidiano. Sus cuerpos se comunican, sus miradas se buscan, hay electricidad en el aire, el movimiento es su lenguaje.

El suelo está duro duro y las caídas son altas...

Ellos te contarán la historia de una pareja, lo bueno y lo malo que se esconde en la base de cualquier relación, es un juego de amor y odio, una batalla en la que se mezclan la ternura y la crueldad. La búsqueda interminable, uno tras otro, tirando, empujando, girando y volando. Sorprendente dúo acrobático, dinámico y ¡divertido!

Amir & Hemda

Espectáculo - 22h. “No es la boca la que va a la cuchara sino la cuchara la que va a la boca”

Cia Caí

Me sentía como una cebolla con muchas capas asfixiada dentro de una pompa justo antes de ser explotada... Escuchaba a mi alrededor infinitos comentarios sobre lo guapa que estaba... Yo me encontraba ridícula... No hice la comunión... Los niños de mi clase me decían que cuando muriese iría directa al limbo... Me pregunto si en el limbo me dejaran tocar la trompeta.

Espectáculo en el que se combinan texto, teatro físico y técnicas aéreas. Creado a partir de recuerdos e historias reales, la compañía CAí, lleva a escena algo real, vivo, espontáneo y que le gustaría a tu abuela.

Puntocero

DIA 9 - PLAZA PASIEGAS

Abierto Calle - 12h. "Carta Blanca"

Cia d´Elles

La compañía d´Elles plantea una acción teatral y una creación artística. Con perspectiva de género y con un lenguaje irreverente y provocador. El curso se plantea dede la acción.

Cia d´Elles

DIA 9 - CENTRO FEDERICO GARCÍA LORCA

Espectáculo - 21h. "Um belo dia"

Cia Dulce Duca

Um belo dia es un proyecto de vida construido por Dulce Duca e Iris. Vida en forma de espectáculo. Dulce Duca incorpora el malabar, la manipulación y los equilibrios de mazas con un lenguaje corporal único e impactante, transmitiendo emociones en una pieza que integra e intriga al público de todas las edades.

Es un espectáculo onírico, mágico, de idas y vueltas emocionales, donde juega el cuerpo, el equilibrio, la música en vivo y un mar de estados personales que confluyen entre todo tipo de objetos y tu imaginación!

Um belo dia nace de las entrañas y conecta con el espectador de manera primordial, pura y simple.

Dulce Duca

DIA 10 - PLAZA PASIEGAS

Abierto Calle - 12h. "Margarita is not dead"

Cia Las Primas

Seis mujeres, cuatro nacionalidades y mucho afán por defender el lema de la abuela Margarita a la que hoy se han juntado para despedir: "Las mujeres, siempre unidas". La valiosa herencia que les ha dejado Margarita no es otra que una ardua misión: hacer en la vida todo lo que se propongan, sin hacer caso a los roles que la sociedad tiene preparados para ellas. Por eso, es muy importante este ritual, así como el lugar donde tirar las cenizas para darle este últimos adiós... Conseguirán ponerse de acuerdo para cumplir el deseo de una abuela a la que parece que siguen oyendo incluso después de muerta?

Las Primas

Cursos

La mujer y el nuevo circo 02

Cursos y Master Class

DEL 4 AL 8 - SALA CAU OGIJARES

Curso - "El desarrollo del trabajo creativo en el intérprete"

Cristina D. Silveira
Horario - L M X J de 10h a 13h y V de 9h a 12h
Aforo - 8 plazas

La imagen y el gesto preciso, la proyección del cuerpo en el espacio, la construcción dramática por medio de acciones físicas, el color, la forma, el objeto, la energía liberada en cuerpo y mente son todos elementos que buscan fortalecer un contenido. Todo esto sumado al rigor escénico, que potencia una manera de montar un espectáculo, forma un conjunto indispensable para trabajar dirigidos hacia un teatro físico.

La improvisación es una de las herramientas más leales a la hora de montar un espectáculo teatral. Su carácter experimental, su capacidad para dilucidar y encaminar una estructura dramática, su fuerte relación con los impulsos creativos, son elementos fundamentales que potencian el trabajo del creador teatral.

Cristina D. Silveira

DEL 4 AL 8 - SALA CAU GRANADA

Curso - "Artivismo & Proyecto Valeria"

Cia Animasur
Horario - L M X J V de 10h a 14h
Aforo - 10 plazas

ARTIVISMO ANIMASUR. EN COPRODUCCION CON EL PROYECTO: IMÁGENES DE LA INMIGRACIÓN EN LA FRONTERA SUR: EDUCACIÓN Y CONVIVENCIA INTERCULTURAL". (UGR-CAIXA-ASAD)

Artivist (o artivista en castellano) es una palabra "portmanteau" que combina "arte" y "activismo". El Artivismo se ha desarrollado en los años recientes, al mismo tiempo que las protestas en contra de la globalización y los conflictos armados emergieron y proliferaron. En muchos casos, los/as artivistas tratan de empujar agendas políticas a través del arte. De cualquier forma, no es un arte político en el sentido de trabajos artísticos con tendencia política.

El/la artivista se encuentra involucrado muchas veces en arte callejero o arte urbano, manifestándose en contra de las publicidades (adbasting – subvertising).

Animasur plantea fundamentos del artivismo. Técnicas del teatro urbano y conceptos de creación grupal. La relación directa con este proyecto de la universidad de Granada., que plantea la posibilidad de crear una naviera de libre acceso.

Animasur Artivismo Proyecto Valeria UGR

DEL 5 AL 9 - LUGAR POR DETERMINAR

Curso - "Carta Blanca"

Cia d´Elles
Horario - M X J V S de 9h a 13h y de 15h. a 19h.
Aforo - 10 plazas

La compañía d´Elles plantea una acción teatral y una creación artística. Con perspectiva de género y con un lenguaje irreverente y provocador. El curso se plantea dede la acción.

LA COMPAGNIE D’ELLES

Localizaciones

La mujer y el nuevo circo 02

Donde encontrarnos

SALA CAU OGIJARES

C/ Ávila 164, Polígono Tecnológico Ogíjares, 18150 Ogíjares, Granada

Con más de 400 m2 y 8 metros de altura. Este espacio cerrado esta acondicionado para realizar todas las técnicas circenses, incluyendo trapecio volante, y más de 300 m2 hábiles para danza.

SALA LA EXPOSITIVA

Calle Cárcel Alta, 7, 18010 Granada

Un espacio de más de cien metros cuadrados a tu disposición para impartir y recibir todo tipo de cursos y talleres, teóricos o prácticos, monográficos o regulares

SALA CAU GRANADA

C/ Cuesta Molinos, 8, 18008 Granada

Un espacio de más de cien metros cuadrados a tu disposición para impartir y recibir todo tipo de cursos y talleres, teóricos o prácticos, monográficos o regulares

CENTRO FEDERICO GARCÍA LORCA

Plaza Romanilla, S/N, 18001 Granada

El Centro Federico García Lorca aspira a convertirse en referencia de la cultura contemporánea, responsabilizándose de la conservación y la difusión de los fondos de la Fundación Federico García Lorca e incorporando manifestaciones artísticas del panorama internacional así como el desarrollo de una amplia labor en la acción pedagógica con niños y jóvenes en su relación con las diversas artes.

TEATRO ALHAMBRA

C/ Molinos, 56, 18009 Granada

El Teatro Alhambra de Granada forma parte de la red de teatros de la Junta de Andalucía, está gestionado por su Consejería de Cultura. Ubicado en el centro histórico de la ciudad, en el barrio de Realejo, tiene una situación privilegiada.

La contemporaneidad, en teatro, en danza y en música, ha sido y es la seña de identidad de esta sala, que en 2005 fue sometida a una importante remodelación. Desde finales de 2007, con excelentes índices de ocupación, ha vuelto a congregar a los granadinos que fidelizan su presencia continuamente, ante una programación que es referente de la modernidad, del cruce de culturas, del arte fronterizo, y con un decidido apoyo a las compañías profesionales de Granada y Andalucía.

CUARTO REAL DE SANTO DOMINGO

Plaza de los Campos, 6, 18009 Granada

El Cuarto Real de Santo Domingo es un monumento de excepcional interés historico-artístico, declarado Bien de Interés Cultural (BIC) en 1919, propiedad del Ayuntamiento de Granada desde 1990. Está ubicado en la Plaza de los Campos núm. 6, en el ángulo que conforma la plaza con la Cuesta de Aixa, en pleno corazón del actual barrio de El Realejo.

Fue un hermoso palacio nazarí construido durante el reinado de Muhammad II (1273-1302) sobre uno de los torreones de la muralla del barrio de Alfareros. Situado entre almunias (huertas o fincas) reales, perteneció a la Huerta Grande de la Almanjarra, siendo el único testimonio de almunia real que se ha conservado intramuros a la antigua ciudad nazarí. La relevancia de este palacio reside en su condición de construcción pre-alhámbrica, es decir, en ser el antecedente directo de las soluciones arquitectónicas y decorativas plasmadas en los palacios de la Alhambra.

PLAZA DE LAS PASIEGAS

Plaza de las Pasiegas, 18001 Granada

La plaza de las Pasiegas es un espacio urbano de la ciudad de Granada. Situado en el casco antiguo de la ciudad, aproximadamente al oeste de la Catedral y frente a su fachada principal.

Surgió en 1692 al ser derribado el Colegio de San Miguel y se amplió a finales del siglo XVIII al desaparecer el de Santa Catalina. Ambos edificios formaban manzana ocupando el espacio donde hoy se ubica la plaza. En 1946 fue remodelada según un proyecto del ingeniero de Caminos José Pérez Pozuelo y del arquitecto municipal Luis Álvarez Cienfuegos, que incluía la construcción de las escalinatas y la pavimentación con grandes losas de piedra procedente de Sierra Elvira, transformaciones que permanecen.

Precios

La mujer y el nuevo circo 02

Precios y bonos del festival

Entrada Libre

día 03 - Gratis hasta completar aforo - "Abriendo Puertas"
día 04 - Gratis hasta completar aforo - "Pirates of Sale"
día 06 al 08 - Gratis hasta completar aforo - "Ponencias"

Actuaciones en Sala

día 05 - Precio: 11€ - "Gala de Mujeres"
día 06 - Precio: 9,50€ - "Invisible"
día 07 - Precio: 9,50€ - "Y ahora qué?"
día 08 - Precio: 11€ - "Kiss" + "No es la boca la que va a la cuchara sino la cuchara la que va a la boca"
día 07 - Precio: 9,50€ - "Um belo dia"

Actuaciones en Calle

día 08 - Gratis - "Artivismo & Proyecto Valeria"
día 09 - Gratis - "Carta Blanca"
día 10 - Gratis - "Margarita is not dead"

Bono del festival CAU

Todas las Actuaciones - Precio: 35€ - no incluye los cursos // venta limitada a 50 bonos
* Solo venta en taquilla del Teatro Isabel la Católica y telefónicamente (958 108 181).

Venta Anticipada

Comprar Entradas Aquí

Cursos

del 04 al 08 - Precio: 70€ - "El desarrollo del trabajo creativo en el intérprete
del 04 al 08 - Becados/as - "Artivismo & Proyecto Valeria"
del 06 al 08 - Precio: 70€ - "Carta Blanca"

Inscripciones Cursos

Pablo Carazo - pablo@caugranada.com

Contacto

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Ponte en contacto con nosotros

Dirección del Festival

Jose A. Pascual
jose@caugranada.com

Dirección Artística

Rosa Colell
rosa@caugranada.com
Dirección Técnica
Pablo Carazo González

Imagen y Publicidad
Jorge Delgado

Investigación y Ponencias
Miguel A. Tidor

Cursos y Didáctica
Anthony Mathieu
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